Savrasova понякога се нарича художникът картина (Алина Alexeeva-Marchesini)


Savrasova понякога се нарича художникът картина (Алина Alexeeva-Marchesini)

Savrasov AK "Пещери манастир близо до Нижни Новгород" през 1871 година.

"Без въздух пейзаж - пейзажът не е колко в пейзажа на бреза или смърч или сажди, че нито измисли, ако въздухът не е пиша - това означава пейзажа на боклука."
(Savrassov AK)

Алексей Kondratevich Savrasov е роден 24 май, 1830 в Москва търговец семейството на третия гилдия.
В началото на своята младост в бъдещия художник намери изключителен талант за рисуване. Противно на това, по искане на баща си, който иска да се "адаптира сина си да търговски дела", Savrasov през 1844 г. влезе в Москва училище за живопис и скулптура.

През 1848 г. Съветът на докладите на чл общество Москва споменат успехите на най-добрия студент перспектива и пейзаж клас А. К. Savrasova, която се ръководи от най-известните Москва "vidopisets" К. И. Rabus.

В младостта произведения Savrasova - "Въведете Москва от Спароу планини" (1848, TG), "Преглед на Кремъл в лошото време" (1851 г., TG) - Романтична засегнатата външно влияние. Мнението обаче се различават Savrasova наблюдения искрени чувства.

Двете картини са много различни от предишните му творби. С избора на традиционния романтичен мотив, художникът търси поезия не е във външните ефекти и лирична игра характер. Обичам го предава чар летни вечери на влажността на брега на морето, морски въздух в сянката на старите камъни, здрач под разтегнат клоните на дърветата.

В Москва Savrasov отново участва в изложби на училище за живопис и скулптура, и след смъртта на учителя си през 1857 г., той става ръководител на класа пейзаж. Обучението се върви добре, Savrasov обграждат любящи приятели и студенти.

През същата година той се жени за Sofe Karlovne Gerts, сестра на известния археолог и историк iskusstva.V къщата им ходи на артисти, художници, меценати (включително П. М. Третяковската), чете нови книги, оживени дискусии са в ход полемика въпросите, които окупирани по време на руското общество.

В брака, имаше четири дъщери. Един починал в ранна детска възраст на скарлатина, друг новородено почина в Ярославъл (1871), а другите две - Вярата и Юджийн в края на 1870 г. godov.Brak художник сринаха.

Особено удобен е А. К. Savrasov с В. Г. Perovym, инициатор за създаването на Асоциацията на пътуващи изложби. В. Г. Перов помогна на художника да пиша цифри лодкари в картината "Волга под Yurievets" Savrasov е писано в картини пейзаж Перов "Фаулър" и "Ловци на почивка".

Значително етап в творческото развитие на художника е картина "Пейзаж с река и рибаря" (1859 г. там не е борба на елементите, нито ярките контрасти на светлината. Calm крайбрежие, гладки силует групички дървета, меката слънчева светлина, която осветява долината близо до Москва ..

През пролетта на 1862 по предложение на Дружеството на чл Lovers А. К. Savrasov той отиде в чужбина, посети Световната художествена изложба в Лондон, пътува до Копенхаген, Берлин, Дрезден, Лайпциг, Париж, Мюнхен, прекарал два месеца в планините на Швейцария. Английски и немски майстори привличаха погледа на художника към "желанието за истина и независимост."

Най-значимото дело на Savrasov 60-те години беше картината "лос Island" (1869 г. TG), който спечели първа награда на конкурса на Московската асоциация за художествена Lovers.

Отбелязвайки този успех, един от неговите съвременници пише за умението на художника да "поетично NE-renest върху платно, познати на всеки един от нас парче на природата в околностите на Москва". Горда и тържествена борова гора стои като пазител на лятото протегна daley.Yasny den.Na ливади мирно пасяха стадо. Внимателно разработен във всеки детайл от пейзажа: храсти, дървета, трева на ливадата. Тук художникът разкрива значението на обикновен и рутина в природата.

Живопис "Пещери манастир близо до Нижни Новгород" през 1871 година.

Това е една от най-големите платна и първата от известните му пейзажи на Волга. Savrasov очаровани тържествените и обширни естеството Волга и нейната органична връзка с живота на човека, с живота на българския народ.
Широката панорама на пейзажа естествено вписан предградие къщи с градини, зелени поляни, сини лагуни, пясъчни банки, и най-вече - извисяващата бял камък манастира. Природата и човекът на снимката са едно и също "спокоен живот в Ярославъл ми позволява напрегнато занимава с изкуство." - казва художникът П. М. Tretyakovu.

Един след друг живопис, "На топа са пристигнали" (1871 г., TG), който се появи на първата пътуваща изложба, ентусиазъм, приета от всички.
"Пейзаж" Rooks са пристигнали "е най-добрият, а той е наистина красива, въпреки че има Боголюбов и барон Klodt и II (Шишкин -. OI). Но всичко това - дървета, вода и дори въздуха, а душата е само в "топа", "- пише И. Н. Ф. А. Kramskoy Vasilevu. Външният вид на картината беше предшествано от скици от природата, нарисувани от художника в Ярославъл и в село близо до Molvitinovo Кострома.

Мека и деликатен аромат, построен на комбинация от мек сиво, кафяво, сини и бели цветове, предава седефените меки пролетта цветове. В северната природата след дългата зима идва бавно се пробуждат.

Снежната покривка е от дълго време в областта, с растежа на дърветата изтръпнали от вятъра, и изведнъж всичко е изпълнено със светлина трепет живот, весел глъч на птиците. Belostvolnye бреза тънки пръчици бързат да светлите облаци, получаване на светло синьо небе, топлото дихание на вятъра и се превръщат розови пъпки се подуват, шумни топа правят гнездата си. Air пролет, светлина, прозрачно и ясно се вижда висока каменна църква с камбанария палатка и широки пространства на полета с реката в далечината.

"Това, което простота - пише И. Левитан -. Но зад тази простота се чувстваш мек, добър душата на художника, който е всичко, близки и скъпи на сърцето си." Никой не може да Savrasov толкова дълбоко и поетично разкрие красотата и лиризма на българската природа. Картината "топа са пристигнали" допринесе за успеха на първата пътуваща изложба. От Savrasov здраво свързана творческата си работа с Асоциацията на пътуващи изложби.

В някои произведения на природата изглежда подмладена, ликуващ - "Country Road" (1873, TG), "Дъга" (1875 г., RM), а в други - на груб, поетично повдигнат - ". Вечерни прелитат" (1874, Одеса Галерия със снимки).


В 70-те години в творчеството Savrasov все почувства тъга, безпокойство, и дори копнеж: ". Лунна нощ Блато" (1870, TG), "Залез над блатото" (1871 г., RM).
В началото на 1880-те години той се жени за втори път на Евдокия Matveyevna Morgunova, с когото той е живял до смъртта си. В този брак се родили Savrasov други две деца - син и дъщеря Алекс Nadezhda.Syn Алексей стана художник.

Впечатлен от лична трагедия (смъртта на дъщеря си през 1871 г.) Savrasov създава един от най-драматичните от картините му, "Грейвс над Волга" (1874, частна колекция).

В края на 70-те години на художника тежко болен, в делата на забележими му черти на спад. Но в по-късен период, се появи истински поетични творби, сред които - "Ръж" (1881, TG), "Зимен пейзаж" (частна колекция), "Север Село", (1883, Перм Държавната художествена галерия "Пролет градина.". ).

Неговият ученик И. И. Левитан пише: "Да не се превърне в един от най-дълбоките на българския пейзаж, с текстове на песни Savrasov появи в картина пейзажи и безгранична любов към родината си Да, в края на Savrasov създаден на българския пейзаж, както и че безспорния му заслуги никога няма да бъде. забравен в българското изкуство. "